月: 2010年7月

70歳を迎えたハービー・ハンコックが「平和と地球規模の責任」をテーマに、世界の各地で多数のミュージシャンとコラボした『The Imagine Project』が発売になりました。

取り上げられている曲も、ロック/ポップス系を中心にスタンダード・ナンバーが多く、耳馴染んだ曲も多いことでしょう。

基本的には、ヴォーカルありのジャズ/フュージョン系サウンドでまとめられていますが、全体的にポップな仕上がりなので、それほど堅苦しさは感じません。

1曲目は、タイトルにもなっているジョン・レノンの代表曲「Imagine」。

前半はハービーのメロウなピアノをバックに、ピンクとシールが交代でヴォーカルを取り、後半はジェフ・ベックやマーカス・ミラー、ヴィニー・カリウタの布陣に、インディア・アリーとマリ共和国のアーティスト、ウームー・サンガレが歌を乗せるという2部構成になっています。

後半部分では、他にも民族楽器などが加えられ、かなり豪華なセッションとなっていますね。

レノン/マッカートニー系の楽曲としては、ビートルズ時代の「Tomorrow Never Knows」も取り上げられています。

こちらはデイヴ・マシューズが参加していますが、かなりハービーらしいスペーシーなサウンドが展開され、なかなか面白いカバーになっているのではないでしょうか。

ジェフ・ベックつながりで、現在ジェフ・ベック・グループの女性ベーシスト、タル・ウィルケンフェルドが参加しているのが「Don’t Give Up」と「A Change Is Gonna Come」。

「Don’t Give Up」のオリジナルは、ピーター・ガブリエルの出世作『So』に収録されていたナンバーで、ケイト・ブッシュとのデュエットが印象的でしたが、ここではジョン・レジェンドとピンクがその役割を務めています。

「A Change Is Gonna Come」は、サム・クックがオリジナルで、オーティス・レディングや、近年はシールのカバー・バージョンがオバマ大統領の選挙活動に使用されたことでも有名な曲ですが、こちらはジェイムス・モリソンが味のあるソウルフルな歌声を聴かせてくれます。

今作の中でちょっと異色なのが、最後の「The Song Goes On」。

詩人ライナー・マリア・リルケの詩に、ベーシスト/プロデューサーのラリー・クラインがメロディーを付けた1曲ですが、参加アーティストにウェイン・ショーター、チャカ・カーン、アヌーシュカ・シャンカールと、かなり豪華なメンツが揃っています。

ハービーのピアノ、ウェインのソプラノ・サックス、アヌーシュカのシタールの掛け合いも素晴らしいですが、チャカ・カーンとインドのアーティスト、K.S チットラの歌声もうまく楽曲にマッチしていますね。

ちなみに、このプロジェクトは映像も同時に収録されており、おそらく映像作品としても後にリリースされそうな感じでしょうか。

ブルース・スプリングスティーンとEストリート・バンドのザ・ライジング・ツアーから、2009年6月28日に行われたロンドンのハイド・パークのステージが、『London Calling: Live in Hyde Park』としてリリースされました。

Eストリート・バンドとのライヴ映像としては、2004年『Live in Barcelona』、2001年『Live in New York City』に続く作品。

タイトルにもなっている「London Calling」は、ザ・クラッシュが1979年にリリースしたシングルで、今作ではオープニング・ナンバーとしてカバーされています。

冒頭からしばらくは、やや硬い演奏が目立ちますが、2曲目「Badlands」でロイ・ビタンの軽快なピアノに導かれ、斬り込むようなクラレンス・クレモンズのサックス、スティーヴ・ヴァン・ザントとの息の合ったコーラス、手堅くドラムを刻むマックス・ワインバーグなど、お馴染みのサウンドが流れてくると、思わずその映像に見入ってしまいます。

全体のセット・リストは、最新作『Working on a Dream』からだけでなく、過去作からもふんだんに選曲されていますが、やはりライヴのハイライトは「Born To Run(明日なき暴走)」から「Rosalita (Come Out Tonight)」へとつながる部分でしょうか。

さすがに80年代に比べると、ブルースも若さで突っ走るというスタイルではなくなりましたが、円熟味が増した演奏もそれはそれで味があります。

それと、ブルースはたびたびステージの下に降りてオーディエンスを盛り上げていますが、「Waiting On A Sunny Day」では客席にいる子供に歌わせようとして不発に終わるという、ちょっと微笑ましい場面なんかもあったり。

まぁ感想としては、ブルースのコンサートをストレートに楽しめるライヴ映像で、安定感のある作品といったところでしょうか。

個人的には、Eストリート・バンドのニルス・ロフグレンが好きなので、終始大人しく、目立つ場面が無かったのがちょっと残念ではあるのですが。

レコード会社とのトラブルにより発売が延期されていた、DJデンジャー・マウスとスパークルホースによるコラボ作品『Dark Night of the Soul』が発売になりました。

元々は、『ツイン・ピークス』『ブルーベルベット』『マルホランド・ドライブ』などでお馴染みの映画監督、デヴィッド・リンチの手による写真集とセットで発売される予定でしたが、音源の方は約1年遅れでのリリース。

しかも発売前には、スパークルホースの中心人物マーク・リンカスが自殺するという、かなり曰く付きの作品となりました。

ちなみに現在のところ、日本盤の発売予定はなく、輸入盤かiTunes LP版でのリリースのみ。

それとゲスト・ミュージシャンもかなり豪華で、フレーミング・リップス、グリフ・リース(スーパー・ファーリー・アニマルズ)、ジュリアン・カサブランカス(ストロークス)、ブラック・フランシス(ピクシーズ)、イギー・ポップ、ニーナ・パーソン(カーディガンズ)、スザンヌ・ヴェガなど多数。

またデヴィッド・リンチ自身も、2曲でボーカルを取っています。

…と、まぁ説明が長くなってしまいましたが、肝心の音源の方は、フォトと絶妙にリンクするかのようにザラザラとしてドライな曲が多く、退廃的な雰囲気が全体を包んでいるので、デヴィッド・リンチの作品が好きな人にはかなりストライク・ゾーンではないでしょうか。

聴き入っているうちに、思わずこの虚無感に引きずり込まれていくような感じです。